可怕的孩子经典读后感10篇

《可怕的孩子》是一本由(法)让·科克托著作，人民文学出版社出版的平装图书，本书定价：23.00元，页数：209，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

《可怕的孩子》读后感(一)：法式水泥花园

2015.9

很文艺，有点像水泥花园，但是偏法式，而且更意识流。没有去刻画心理却让人感到了心理，虚实结合像一个残忍的梦，像四百击一样还原了孩子天然的天真到残忍的破坏欲，也有缺乏交流带来的隔阂。孩子们就是有没头没尾的喜欢与崇拜，这种宅在一个房间达到一种平衡的感觉太让人向往了，各种相爱相杀。这是一个对生活敏感到极致心思极细腻的人才有的洞察力。保罗对达尔热洛的崇拜，热拉尔对保罗的全身心奉献以及之后转移到伊丽莎白身上的崇拜，阿加特对保罗的痴狂，保罗对阿加特的痛苦的爱，而伊丽莎白用残酷的手段就把一切扭曲，缘由是她到死才明白的对保罗的禁忌之恋，他们姐弟俩太耀眼，能吸引人，灼伤人，也最后燃烧了自己，他们对于“游戏”的痴迷，对于现实的摒弃，对于毒药的着魔，对于乱伦之恋的压抑，都导致了最后的悲剧。但是，谁又能说最后灵魂相拥升入天堂不再为平庸世俗所困的他们不是找到了幸福的归宿呢？

2017.3

现在有点忘记了 但是不是戏梦巴黎 based on这个啊

《可怕的孩子》读后感(二)：阳光下的绞痛

阳光下的绞痛

偷爱警/文

上梁不正下梁歪，一个家庭的主梁、辅梁出现严重的虫蛀，整个家，面临垮塌的危险。家里面的孩子们，香火传承。但面对家的房梁，头顶上。那高不可攀，日见严重的虫蛀腐蚀。仅能凭借，肆意烂漫的笑声，冲淡那腐蚀的破败不堪，酣畅的度过一天天，童年人生。

本书的插画，透漏出的线条美感。具有简单随意的性质，并没有将重点文字、重点故事情节，作为插画的主体，呈现在读者面前。插画的前半部分，更多的在描写一个“沙滩广场”的延伸。那是孩子们的天堂，无拘无束的嬉戏、打闹、负伤、流血。真实感的游戏场面，体现出“战场”友谊的凝固。渲染与催化之间，逐渐找到一个“偶像”的影子，那个“英雄”，是孩子们崇拜的目标，是孩子们值得信赖的朋友。在“战场”上，孩子们所塑造的敌人，都是想熟知的同龄人，虽然每个人的家庭不同，却可以抛却家氛围的困扰，无忧无虑的享受这份融洽。

回到家中，融洽变成一种管制和约束。面对亲人的谩骂与挑衅，再阳光的私人领地，都会被阴云密布，暴雨交加的阻挠与抗力，陷入到困局当中。房间里，陈设的布局，百宝箱的封闭，牢牢地套在一种压抑感之中。插画中，勾勒并表现着，最直抒的情感。并不需要太复杂的设计，简单、粗犷条的流线，凸显出内容的含义。再好的插画，只是辅助。文字内容才是小说的重点。插画只是立体印象的注解。

孩子们的世界里，需要一些关怀。家庭所不能，给予的一切，在朋友那里，都可以得到宽慰和理解。做鬼脸吓人、偷盗，都是感观刺激的享受，而没有人告诉孩子们，这是一种不被社会认可的行为方式，没有人教育他们，这样做是错误的，并不受欢迎的违规游戏。而这种意外的刺激，带来的效果，使孩子们的快感，燃烧旺盛，喜出望外。其投射出的成长机理，正在变形。

孩子们内心世界的孤独，关爱的缺失。远不止于此，孩子们开始发觉，这样的人生，或许就是一种快乐权属。放纵的娇惯自我，膨胀着内心的拥有感。姐姐发觉弟弟是她游戏中，不可缺少的一枚棋子，无人可以从她的身边将弟弟带走，姐姐越发自私，将这样的爱，纳为仅有的亲密。即使在最好的闺蜜面前，姐姐决不允许任何人，拐走弟弟。那是属于她的玩具。反观，弟弟一直觉得，姐姐就是她的克星，可怕的敌人。从父母离去的那天起，弟弟一直生活在姐姐阴影之下，总是被无端的指责、排斥、攻击。弟弟只能凭着一种怨愤，来平息内心的绞杀。直到有一天，面具被揭穿，玩具被摔碎。弟弟为爱的陨落，姐姐为邪恶，而饮恨离去。姐姐因为自私的占有，付出惨痛的代价。双杀的高脚杯，斟满了镇痛的脓血。

饮鸩止渴的爱，是痛定思痛的离别。孩子们没有在黑子中，找到避害的法宝，却在黑暗中，找到一块遮羞布，遮住那纰漏的残缺，遮住那不见阳光的绞痛。

《可怕的孩子》读后感(三)：可怕的孩子，可惧的世界

让•科克托将孩子送往地狱，也许他们本来就在地狱，只是没有人，伸手救他们上来而已。

故事中，姐弟之间的持续地相互辱骂，用以掩饰内心的焦躁，他们爱着彼此，却反唇相讥，用恶毒逼退对方，如困兽一般进行斗争，而心中却分明想靠近对方的。

而母亲的死亡，加速了姐弟俩绝望的进程，他们天真的以为自己对母亲的死负有责任，（他们没有办法忽视这场死亡，哪怕他们心里或许觉得这个瘫痪的女人其实是一种负担）他们会忘记母亲，但改变不了他们如同死亡螺旋般坠落的混乱生活。

他们甚至开始欺负弱小，为了刺激而盗窃，他们唯有用这样一种拙劣的方式聊以自慰。他们虽然没有什么经济窘境，同时也缺少人文关怀。

激荡，挥霍光阴，远离世界，整体的环境相当地封闭，几乎是完全与外界隔离开来了。这样，或许是为了展现那个扭曲的孩童世界。

不由得想起了一部日本电影《无人知晓》，同样也是一群孩子，孤立，封闭的生活，困境演化成了一系列的疯狂，抑郁，冷漠，逃避，宁愿以伤人来防止自己受伤害。最终还是一样走入了死亡绝境。

孩子的世界，从来不是我们想像得那样美好。

书中中间部分姐弟俩的情绪的转变也是一种悲剧的象征，意味着在他们心中已经彻底放弃了世界，他们的暴怒刺向了自己的心脏。

姐弟俩一直想拥有属于自己的房间，这是一种自我意识的觉醒。但后来伊丽莎白继承了丈夫的大房子，有了很多很多自己的房间，却发现，房间早已失去了本来想象的意义。共同的房间似乎是一种羁绊，而其实质是一种心理的牵绊。

米夏埃尔算的上是是整部小说的最大的牺牲者了，他注定无法进入这些孩子的生活中，就像其中说的「假设米夏埃尔能拥有圣女，他也无法占有圣堂，唯有死了才能进入。」

达尔热洛一直像是幽灵一般盘旋在保罗的生命当中，雪球的记忆，毒药的记忆，一直在找寻达尔热洛背影的记忆，爱着的阿加特或许也是由于她于他记忆中那张脸四曾相识，就像他贴在墙上那些吸引他的明星们，也同样是一张酷似达尔热洛的脸。哪怕他最终选择自杀的方式，也同样是和达尔热洛有着不可抹去的联系。

伊丽莎白永远也不会料想到她自己有多爱保罗，那是一种充满母性的爱，在很长的一段时间里，她站在母亲的角度爱他，照顾她，这种情感继而成了一种病态的爱，以及强烈的占有欲，她要将保罗留着自己生活中。

经由伊丽莎白破坏的爱情，她自己亦是明白的，终有一天会被戳穿，也终有一天会将自己毁灭。

但就其文笔来讲，并不糟糕，但似乎文字并没有能够好好服务于故事本身。让•科克托的六十幅素描才是整部小说的亮点，具象，意识流，尽兴。

我在想究竟是为什么会演化成为这样一种风貌，从十几岁到二十几岁，似乎从未长大，他们始终以一种孩子的状态存在，这意味着百无禁忌，意味着无理性，靠激情过活，却分明压抑，折磨他人的同时也在不停的折磨自己。

尽管年岁增长，事事却还是照旧，无论做什么，都，未尝改变。

每一个人，都笼罩一种难逾越的孤独。

这真是一群可怕的孩子，一个可惧的世界。

《可怕的孩子》读后感(四)：致现实与虚幻间的诗人

让．科克托，法国巴黎那位优雅的男人、诗意的男人、行走在艺术边沿的男人，我无法早生一个世纪与他相逢，只能在他的书里相见相识；我稚嫩的笔更无法将他勾勒清晰，一个集著名诗人、小说家、画家、戏剧家、批评家、雕刻家、设计师、音乐策划人、电影制片人、导演和演员于一身的人，在他的去世瞬间都充满了一股浓郁的诗意。

其实，终其所有诠释，惟有“诗”字可将他完全概括。

尽管他从没写过一部音乐作品，却能领导自成一派的作曲家（法国六人团）；他几乎没有舞蹈知识，却能创作芭蕾舞剧．．．．．．在他那忧郁中又锋芒毕现的眼神里，世间一切事物都可染上幻想的色彩，找到创造的动力，在不同领域的艺术作品里，都受到了诗的鼓惑，这就是诗的行为，远超于诗意本身。

理解了这个根本，几乎就可以理解让．科克托，他的诗的电影、诗的绘画以及诗的小说所呈现出来的意境，让人流连至今。

小说《可怕的孩子》在最初的阅读中，我的心思更多的时候被他的文字节奏所吸引。在这里引用莫里斯．马丁．杜．加尔的一段话很有说服力：＂他拥有一切灵动流畅、抒写微妙的天赋，源源不断的诗意，能抓住所有人与事物可笑之处的机敏绝顶的才智，生动明澈的精神……” 我在他满是奇异幻想的文字里感觉到阅读的舒适，又在他营造的现实和虚幻里一步步走进巨大的悲剧。

故事中的保罗和姐姐很早就失去了抛弃他们的父亲，很快年轻的母亲也撒手人寰。他俩生活在一个布景奇异的房间里，在这个混乱的房间里做着他们的“游戏”。姐姐在嫁人前一刻变成寡妇，她的命运转而又回到了做保罗的照顾者及保护者的身份。正因如此，她的爱超越理智，甚至用计阻止了保罗与她的好友相恋，进而导致姐弟两人双双自杀。

这个悲剧的小说里是否深藏着科克托对生命的另类理解呢？

少时失去父母的姐弟，成天沉迷在一种半醒半梦的“游戏”里不能自拔，如吸食毒品般的病态精神中，充斥着极端的意想，敏感却又脆弱，恰巧如争议不断的科克托，具备了鸦片、双性恋、巴黎风尚、天分、机智诸多特质，颓废与叛逆在他们身上似乎融为一体。

童年就失去父亲的科克托一生似乎都活在这个魔咒里，所以他很多的艺术作品里充满了死亡的气息，连这些“孩子”也变得古怪和捉挟。也许死亡缔造永恒，那对升向天国的姐弟面对现实的尖叫充耳不闻，怀着超乎伦理的感情把身体彻底丢弃。

科克托的语言非常简洁，但字字珠玑，回味悠长。在那些如诗般的语句之后，是映射在我脑海的图像，一幅幅翻阅而过，好一个“一只脚踏进生，一只脚踏进死”。

难能可贵的是，科克托为这本小书画了六十幅素描，悉数收藏在《可怕的孩子》中。这些白描线条简洁，一笔而就，是小说完成几年后在科克托脑海中“喷涌而出”的激情。这一组随情节而来的图画，把小说中的人物从想象中解放出来，有了轮廓和肉体，有了更完整的生命力。它们与文字共同演绎着一群少年激荡的青春，也充分展示科克托多面的艺术才能。读书、赏画，慢慢明白了科克托所创造的“因美所至，直击心门”。

《可怕的孩子》的故事情节不太复杂，但被让．科克托渲染得有些光怪陆离的感觉。一部短暂的青春剧却充斥着许多不安，在他们生命戛然而止的瞬间，似乎已能感觉幽灵在四周漫步。这不如说是来自于科克托对艺术作品的理念，来自于他自身动荡不安的性情。评论界称他是一个真正游荡在艺术边沿的先锋派，不随主流，在传统中冲破界限，开创出自己的风格。

科克托出生富足，从小就随极具艺术才情的祖父每周去听歌剧；他自小接触的戏剧、电影、马戏等等，对他一生的影响都化作了诗，在他的内心流淌，并在他的艺术中传承。

要了解让．科克托的艺术作品，一定要了解他是怎样一位怪才。所以，我将满心的好奇都留在了他的文字与绘画之中，留在他的传奇里．．．．．．

《可怕的孩子》读后感(五)：可怕的游戏

“我已经出发了。”

这是一个陷阱。至于在“陷阱”一词前面，加上“残酷的”还是“阴险的”之类的哪一个作为形容，我却无从定夺。在这场可怕的阅读冒险中我不敢自称不是一个失败者。然而让·科克托的这部小说，的确让我在铺天盖地的故事中眼前一亮。

好小说其实就是一个好故事，小说界流传过这样的说法。用通俗易懂的方法总结这部《可怕的孩子》，讲述的无非是一个房间里姐弟俩及其好友间的爱恨纠葛。从孩子长成大人的年轻人的爱情故事，情节脉络无非如此，然而对这种总结中的“长大”，我却无法认同。长大与独立往往联系在一起。至于小说中常常强调的“房间”，从地理上可以追溯到姐弟俩一同长大的那个房间，也可以理解为姐弟俩活着的一种心理状态。当孩子们想要两个各自的房间，对于长大的潜在欲望却仍然带有原本房间那种幼稚风格——比如石膏像和吊灯的保留，以至于在拥有了多个房间的使用权后，孩子们还是无法割舍对那个具体的房间的怀念，“感觉生活无法远离这令人激动的地方”。房间是这一切发生的地方。这叫人不禁感到疑问，这个像杂物间一样的地方，“满地的盒子，衣服，毛巾。已经抽丝的小地毯。在壁炉上面放着一尊半身石膏像，上面被人用墨水添上了眼睛和胡子；四处有图钉固定的杂志、报纸、节目单，都是电影明星、拳击手和杀人犯的照片”，为何对孩子们有如此大的吸引力？

在小说的开头，作者从他所营造的那种毫不友善的氛围中引出了承担柔弱这一角色的保罗。始于保罗对象征年轻活力的达尔热洛的热爱的故事——结束于同一种爱情的绝望。达尔热洛砸向保罗的雪球开启了他们在房间里理想的避世生活，因此“房间”在某种意义上，是属于这些孩子们的另一个世界。这里就必须谈到他们“出发”到另一个世界去的游戏，那是一种难以想象的白日梦，一种逃避现实的方法，一种明显更适于孩子而大人玩不来的游戏。然而回顾孩子们的经历，与游戏又有何区别？同时正因为他们没有长大，他们的所作所为与“游戏”一词也始终脱不了干系。“房间”里每晚的吵架赌气，对于结婚的概念相当模糊的认识，丝毫不能引起他们关心的未来，对他人感情的轻易破坏，尤其是对于财富的理解，无一不证实了孩子们与现实世界的脱轨——某种意义上来说就是没有长大。而这种无法长大，与“房间”时刻纠缠、无法分离，这也正是孩子们与“房间”的联系。

让·科克托用诗意的语言讲述了这样一个故事，使得小说中的人物带有一种迷茫的美感。“没有保罗，这汽车只是汽车，这雪只是雪，这灯只是灯，回家只是回家。”这样的句子描绘出一个窥视者的爱慕心理，简单的词汇，却使整个场景意味深长。同时姐弟俩的个性又是那样自由奔放，正如小说中所说，“她和他从未想着讨好别人。这些各自的尝试都与他人无关”。这种理想的青春状态是如此脆弱不堪，却有一股致命的魔力，在这里不禁想对孩子们的爱情做个解释，套用作者在后记“关于插图”中的一句话，“因美所致，直击心门”。

再关于插图，一开始为书中大量的作者插图惊讶不已，科克托称自己的全部创作是诗，诗歌之诗、小说之诗、戏剧之诗、绘画之诗，那些流畅精致的线条，特别是小说中最后几张插图，的确把我的想象带到了另一个世界。至于那里又发生了怎样的游戏，就请各人自己发现吧。

“这一切因幼稚而开始；我们起初只看到他们在玩游戏而已。”

《可怕的孩子》读后感(六)：“游戏”的终结

刊于《经济观察报》书评

《可怕的孩子》始于巴黎蒙蒂耶住宅区里孩子们的一场雪战。主人公保罗被达尔热洛——他是“整个中学里最引人瞩目的”人。保罗爱他，“那是一种模糊而强烈的可怕的感觉，没有任何解药，那是一种纯洁的欲望，与性无关，亦没有明确的目标。”（P15）——掷出的、可能包裹着石块的雪球击中胸口。这情节仿似来自于某本青春、成长或教育小说，甚至具有情节剧常有的戏剧性，然而法国作家让·科克托却以风格化的诗性语言，敏感的想象和意象及准确、深入的心理描摹把读者带入一个异质的小说世界。

在科克托看来，这些五年级孩子身上“依然存在着那一股顺从于童年隐秘天性的力量”，他们的世界“同样牵涉到诡计、受害者、立即处决、恐怖、折磨和牺牲”。（P5）“同样”一词泄露了科克托的意图：他并非仅仅为写孩子而写孩子，而是要写出这些尚且简单的孩子们身上普遍的人性，要“回到孩子们的现实世界，由平平常常的细节所构成的可怕、神秘、壮烈的世界”。（P35）

在科克托笔下孩子们的现实世界里，“房间”和“游戏”是贯穿全书的两个主要意象。保罗与姐姐伊丽莎白同居一室，时常裸裎相见，两人关系中虽然没有性的介入，却在情感层面接近某种柏拉图式的乱伦。依照家中看护马里耶特的说法，“她感觉这个房间的空气比外面的更轻。罪恶就像某些细菌一样，根本无法适应这里的高度。纯净、轻盈的空气，任何沉重、低贱、卑劣的东西都无法渗透进来。”（P73）于是这“房间”便成为与外部现实世界隔绝并相对的、自成一体的自我世界的隐喻。在这个世界里，孩子们有自己的节奏，自己的“游戏”规则。“‘游戏’是一个非常不确切的说法，但保罗正是这样称呼孩子们喜欢沉醉其中的半清醒状态”。（P37）在保罗与伊丽莎白之间，“游戏”不仅意味着做白日梦一般的幻想，也包括彼此折磨、惩罚，甚或偷窃无用之物，以纠正“变得庸俗的倾向”。姐弟俩为“游戏”还创建了一套话语系统，如以“出发”一词描述游戏引发的状态。

就这样，《可怕的孩子》情节的演进及结尾的高潮，便表现为“房间”的更迭及“游戏”地位之变化及至“游戏”的终结。当母亲去世后，热拉尔有时留在蒙马特街过夜，此时“房间才成了气候”，他们将房间变成舞台，“戏”成为“房间”的同义词：“这出戏里的任何一个演员，包括那个观众，都没有意识到自己在扮演一个角色”。（P91）不久之后，伊丽莎白成为一名模特儿，她遇见孤儿阿加特，因其外貌酷似达尔热洛，保罗爱上了她。于是，“在伊丽莎白，甚至是保罗的生活中，游戏的地位越来越小。他们没法出发了。他们感觉心不在焉，在幻想时也总会有干扰。”（P119）另一方面，伊丽莎白与富有的年轻男人米夏埃尔结婚后不久，丈夫就意外去世。这看似突兀的情节若在隐喻层面解读却颇为合理，科克托写道，“米夏埃尔跟他们的房间形成完美的对比。他对他们而言就代表着房间之外的世界。”（P127）在这里，“房间”之接纳或拒斥，成为能否建立人际关系的隐喻；也因此，当他们搬进米夏埃尔留下的豪宅时，保罗便立刻开始行动，用屏风围起一方杂乱的领地——这不啻是完成了“房间”的重建。

在高潮部分，科克托以四人之间的复杂关系为基点，书写“游戏”之终结、“房间”之崩坏。伊丽莎白无法忍受保罗对阿加特之爱，便暗中使坏，唆使热拉尔与阿加特结婚。然而热拉尔与达尔热洛之重逢将故事带回起点，另一个球状物——一团毒药改变了保罗的命运。他投药自尽，并写信给阿加特表达爱意，于是伊丽莎白的计谋败露。她抓住手枪，内心已然崩溃，“这个房间正在一个令人眩晕的陡坡上滑向终点”（P195），爱与死在伊丽莎白自杀的那一刻“撕开一道伤口，令这个隐秘的房间如舞台般展现在观众面前”。（P202）此时，“游戏”嘎然终结，“房间”如同孩子们长大一般倏然消解，叙事也在两个主要意象的变奏间达到诗意的高潮。

除了极具隐喻色彩的意象之外，风格化的诗性语言及富有洞察力的内心描摹也为小说增色不少。让·科克托曾说：“所谓风格，就是用一种复杂的方法来讲述简单的事情，因此，这也是一种讲述复杂事情的简单方法。”诗人出身的科克托在《可怕的孩子》中的语言是极为风格化的，这种风格化在描摹孩子们的内心世界时尤为突出、有效：它并不繁复或绮丽，而是准确、简单地直指人物的内心。他写保罗的个性：“那种柔弱里掺杂着残酷的任性”（P44）；写照片上的达尔热洛：“这种抽象的形式把那个漂亮的家伙理想化”（P61）；写孤儿们的处境：“从不会想到生活本是一场战斗，他们生活在一种非同寻常的状态里，命运对他们的宽容，蒙蔽了他们的眼睛”（P105）；写阿加特的叫喊：“她的叫喊回荡在他们构建死亡之域的音阶之下”（P198）⋯⋯ 如此种种，如同一幅幅心理画像，勾勒出人物的心理图景，与作者自绘的那些人物素描相得益彰。

《可怕的孩子》写于1929年，据说让·科克托在短短一两周内就写完了全书。身为诗人、小说家、设计师、剧作家、艺术家和导演，多元身份的科克托在巴黎文化圈内有众多艺文界的好友——毕加索、香奈尔、萨蒂、让·马雷、雷蒙·拉迪盖等。1923年，好友拉迪盖的离世对他打击颇深，科克托开始迷恋吸食鸦片；而《可怕的孩子》正是在他戒除鸦片毒瘾时创作的。在接受《巴黎评论》采访时，科克托说：“我觉得自己身体里有一种力量或存在——我对之所知甚少。它下命令，我执行。《可怕的孩子》的想法，是从我的一位朋友那儿来的，他告诉了我一个圈子：一个与社会生活相隔绝的家庭。我便开始写：一天写十七页。写得很流畅。我很满意。非常满意。”

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